Pour son premier stage chez Interligne, Vincent Geneslay nous propose de ne travailler qu’avec certains instruments : un outil dur tel que le tire-ligne et un outil souple comme le pinceau pointu …
Nous allons devoir nous concentrer sur le geste avant tout ! La tenue de l’outil est importante, la façon de le tenir et l’outil en lui-même avec ses spécificités particulières.

Vincent nous explique tout cela en nous montrant les différents traits obtenus d’abord avec un tire-ligne ou un instrument similaire.
Il ne s’agit aucunement de modèles calligraphiques, mais d’exemples.

À nous de percevoir et d’améliorer nos traits en fonction de l’instrument que nous utilisons.
Nous allons partir d’une base s’appuyant sur les capitales bâtons …. 
Nous devrons faire évoluer nos traits.
Vifs mais pas rapides, tendus mais pas raides, souples mais pas mous …

Tout un programme dans lequel nous plongeons comme nos tire-lignes dans l’encrier !
Les feuilles se noircissent, se colorent et jonchent le sol pour sécher.

Qui a dit que ce serait facile ?  
Bien se tenir, tenir bien son outil et tracer. Savoir que tout trait a un début et une fin.
On s’écoute, on ressent l’instrument et on observe.
Programme du premier jour donné : go, à nous !

Le dimanche, nous allons changer d’instrument. Nous allons passer au pinceau pointu.

Nous avons les mêmes consignes que la veille.
Nous allons abandonner nos capitales pour nous focaliser sur la structure de la chancelière.
Chaque geste doit être pensé.

Et là, nous rythmons nos traits et noircissons autant de feuilles que la veille.
Vincent, en formateur attentif nous explique pourquoi ce trait-ci est bon et pourquoi celui-là n’est pas correct. Nous découpons notre abécédaire pour notre livret accordéon.

Déjà, certaines participantes collent, ajustent et mettent en forme leur accordéon alphabet.

Un stage tout en ressentis, en lenteur et en gestes posés … en conscience.

Merci à vous tous, nombreux, de votre application, de votre production. Comme d’habitude, les partages, les fous rires et les petites attentions font partie de ces beaux moments.
Vivement de nous revoir pour d’autres aventures avec Vincent ! Je vous en dirai plus bientôt.

Geneviève

Même en février, le printemps pointe le bout de son nez dans les jardins de l'abbaye de Maredsous.

Notre formatrice va tenter de répondre à toutes nos interrogations.

Du papier, nous en avons usé et abusé, du calque, nous en avons fait notre ami.
Ne pensez pas que nous n’avons pas utilisé nos instruments d’écriture, ils ont eu leur rôle. Plumes palettes, automatic pen, roseau, plumes fines étaient à portée de main.

Nos crayons n’ont jamais été très loin de nos travaux. Nous avons usé nos gommes et pas que … elles nous ont été bien utiles pour certains exercices.
Nous avons encré des caractères en bois, des traits côte à côte, des superpositions, des lettres suggérées …

Nous avons eu la possibilité de montrer notre travail personnel dans toute son évolution à tout le monde. Un moment de découverte, de « OH », « wouah »,
« c’est beau » …

Lieve nous a généreusement donné de quoi travailler pendant longtemps, d’explorer de nouvelles possibilités avec les clés pour ouvrir des pistes inhabituelles.
Très riche stage, belle rencontre avec de nouvelles personnes et pour une première
ce fut plus que réussi !

Merci à Lieve Cornil pour ces deux jours innovants. Merci pour sa générosité, son attention et sa guidance. Merci à tous les participants, novices ou confirmés. Nos travaux témoignent de notre enthousiasme. Gageons que ce ne sera pas le seul stage de Lieve Cornil chez Interligne.

Geneviève

Pour ce premier week-end de cette nouvelle formation consacrée aux Bâtardes flamandes, Laurent Rébéna nous a tout de suite donné les lignes directives de ce stage. Forts des fac-similés de notre compagne Aude, nous avons pu régaler nos yeux des écritures de cette époque.
Nous voilà plongés au début des années 1500 … 

Après un petit chaud-froid, les explications arrivent avec les démonstrations. Au double-crayon et ensuite à la plume 1.5 en 5 mm de haut.
Nous allons travailler sur un alphabet de Jan van de Velde. Simple, mais pas si simple. 

En résumé : on fait comme on peut ; il est possible de décomposer le trait ; en grand ou en petit, mais pas plus de 5mm de haut ; étaler à plat ; étirer en haut et respirer.
Ne pas relever la main sauf …
Éviter la trompe d’éléphant et si tu t’en sens capable, alors tu rajoutes une lettrine.

Devant notre feuille nous écrivons les lettres seules, il s’agit de savoir pivoter ou pas, de changer d’angle ou pas … vous l’aurez compris, nous sommes en pleine phase d’apprentissage.
Sitôt la main chaude, Laurent nous donne les capitales.

Faciles, qui a dit que ce serait facile ?
Cela va se shématiser par l’expression : tirer le trait.
Le samedi soir, nous n’avons pas voulu découvrir ce que dimanche nous réservait. Des lettrines avec des décorations alambiquées. 

Tout le monde s’y est appliqué. Au crayon, là c’était jouable et ensuite à la plume … on fait moins le fier ! Nous sommes passés de la lettrine à l’alphabet du samedi pour ensuite composer un texte dans un alphabet plus petit.

Et parfois, il arrive que les essais ne vous plaisent pas, ne correspondent pas et alors voici le résultat :

Vous avez deviné que notre devoir serait le condensé de toutes les explications de Laurent.
On se revoit en avril. Hâte de voir les résultats, car, on peut le dire, à la fin de ce week-end, c’était de très bon augure.
Merci à Laurent pour ses explications, son lourd dossier et les plumes.
Merci aux participantes pour leur enthousiasme chaleureux et pour les échanges, les partages et les rires.
Merci aussi à l’abbaye de Maredsous pour son accueil et pour la promptitude à réagir pour que nous soyons toujours dans de bonnes conditions de travail.

Geneviève

Comme un goût de fêtes à l’avance, une ambiance un peu givrée et un stage à l‘abbaye de Maredsous la semaine avant Noël, magique.
Se laisser guider par les conseils de notre formateur  Laurent Tripoteaud pour dessiner de nouvelles lettres. Dessiner, bah, alors facile ? Et bien non. Les consignes sont strictes.

La deuxième technique nous donnera quelques cheveux blancs, sauf à une personne qui a tout de suite compris. En gros, c’est s’inspirer d’un squelette d’un alphabet et décomposer les traits, les découper et les réassembler … là, je comprends que vous ne comprenez pas tout non plus. Pas grave, nos résultats sont superbes, après avoir pigé : aaaahhhh  oui !
Nous pouvions compter sur les conseils judicieux et l’aide de notre formateur.
La table lumineuse, le calque et même le tout bon truc des pièces coupées, puzzle, nous y ont bien aidés aussi.

Geneviève

Voilà le moment de choisir notre palette de couleurs, nous avons toutes les mêmes petites proportions de gouache. Mais nous n’avons pas toutes les mêmes tons … et c’est là que l’alchimie, la magie opère.

Un petit peu de ce bleu avec un chouia de sépia tout de suite éclairé par une lichette de rouge et le tout prend forme sous nos pinceaux. 
Nous avons choisi presque toutes le même modèle de champignon et au final, ils sont tous différents.
Le coup de pinceau, l'intensité des couleurs, les contrastes et le ressenti, les mariages des couleurs froides, ceux de tons chauds, tout est motif à rendre notre modèle, grâce à notre formatrice, du plus bel effet.

Les mélanges s’enchaînent, les couleurs subliment nos champignons et les plus rapides auront terminé leurs modèles.
Les plus lentes ne devront pas entamer de longs travaux à domicile, mais un glacis par là, une ombre par ici ou une minime retouche et ce sera fini, prêt à encadrer.

Que vous dire ? La bonne humeur, les fous rire, le soleil, la neige, les cloches, le petit médicament du 4 heures et la fabuleuse rencontre avec notre formatrice ont fait que ces trois jours se sont passés un peu hors du temps. Huit stagiaires maximum, c'est presque un cours particulier.
Merci à vous toutes pour ce beau moment, merci à Véronique pour son enseignement, on est appelées à se revoir, j’en suis certaine.
Personne ne s’est dégonflée … seul un pneu nous a lâché.

Geneviève